Prueba de cuestinario para alumnado de inglés

Formulario prueba

Orígenes del flamenco. El mito de la etapa hermética.

Desde que Antonio Mairena (Mairena del Alcor, 7 de septiembre de 1909 - Sevilla, 7 de septiembre de 1983) asumiera, de facto, el rol del rey de los cantaores flamencos, secundado después por el denominado "mairenismo", circula la idea, imperante hasta finales de la década de 1990, de una etapa hermética primitiva del flamenco. Así lo dejaron por escrito este célebre cantaor y el poeta cordobés Ricardo Molina en una obra de referencia del flamenco hasta nuestros días, Mundo y Formas del cante flamenco, publicada por primera vez en 1963. 

El éxito de esta teoría, así como de los postulados de Antonio Mairena se consolidó ayudándose de las siguientes circunstancias:

-El aislamiento cultural de España en la época franquista limitaba el estudio científico y comparativo del folklore y el flamenco.

-La figura de Antonio Mairena, sin duda un gran cantaor, de buena técnica, gran conocedor del cante, dotado creador (aunque él se desvinculaba siempre de la idea de creación) de indudable carisma, ampliamente premiado, pesaba mucho y era considerada todo un referente

-La obra de Hugo Schuchardt Die Cantes Flamencos, publicada en 1881 por este célebre romanista austríaco de origen alemán, amigo de Demófilo -padre de los hermanos Machado- en cuyo trabajo se basa libro, no fue divulgada en España hasta finales de la década de 1990 gracias a la traducción comentada de Gerard Steingress, sociólogo austríaco políglota, hoy profesor de la Universidad de Sevilla. Schuchardt practicó un trabajo de metodología científica, nada que ver con el posterior de Molina y Mairena, basado en conjeturas no demostradas y que puede resumirse en la siguiente sentencia: "la tradición oral es el único método fiable, auténtico y el origen es hermético, ya que no hay noticias de esta primera época". 

Manolo Caracol, tataranieto del El Planeta, considerado el primer cantaor flamenco de la historia (fotografía tomada de http://cuple-copla.blogspot.com.es/)

A pesar de que todavía hoy en día hay personas que defienden sus teorías sobre los orígenes del cante flamenco, los nuevos datos y métodos de investigación de la flamencología moderna han ido desmontando esta idea. En su lugar, pues, la primera etapa del flamenco estuvo vinculada a los teatros y las academias de baile. Las fuentes documentales que lo atestiguan y, para ello, aconsejaré la lectura de los siguientes blogs:

-El afinador de noticias, de Faustino Núñez.

-La Gazapera, de Manuel Bohórquez.


Para saber más sobre Caracol pulse aquí.

Necesitamos la naturaleza

Aquí abajo pueden observar 4 fotografías cuya temática es la Naturaleza. Están redimensionadas a 800px de anchura.

Lorca: un gran poeta aficionado al flamenco

Federico García Lorca ha sido el poeta y dramaturgo español más importante del Siglo XX. Ha desempeñado un papel fundamental en la Generación del 27 siendo el autor español más traducido de este siglo. Su obra más conocida ha sido la trilogía dramática formada por "Bodas de sangre", "Yerma" y "La Casa de Bernarda Alba". Otras obras famosas de clara inspiración gitana han sido: "Mariana Pineda" y "Romancero Gitano". Nació en Granada en 1898 y fue fusilado en 1936 por soldados falangistas al comienzo de la Guerra Civil Española. Su lamentable pérdida dio paso al nacimiento de un mito que ha sido fuente de inspiración para muchos profesionales del arte en todas sus facetas. En cuanto a su faceta flamenca, decir que, junto a Falla (entre otras destacadas personalidades del mundo de la educación y el arte) organizó el Concurso de Cante Jondo de Granada en 1922, que inaugura una tradición de certámenes y concursos que han dado a conocer a grandes artistas como Fosforito (en el Concurso Nacional de Flamenco de Córdoba).

Pdf sobre un artículo de wikipedia acerca de Lorca

Pequeña muestra de guitarras desde Youtube

Últimamente los blogs con material multimedia están a la orden del día. Como no todos somos igual de aptos, tenemos el mismo tiempo (ni la misma imaginación), etc... aquí se ofrece una humilde muestra "que no llega ni a regulá" pero que ha servido para que el autor del blog disfrute contemplando los resultados de sus escasos conocimientos informáticos y prevea un futuro más que prometedor en este campo. Es fácil ilusionarse.

Wolgang Amadeus Mozart: vulgaridad y superioridad en un superdotado

Retrato póstumo de Mozart, por Barbara Kraft (1819)

Es muy popular la asociación del prototipo de superdotado con el ser antisocial, raro, hábil en informática (solo posible desde el último cuarto del siglo XX). La mayoría conocemos casos concretos que se adaptan a este perfil. El caso de Mozart fue singular. Se le cita como prototipo de superdotado para lo que se suele argumentar, principalmente, la precocidad (y calidad) de sus tempranas composiciones. Mozart fue mucho más que eso. En la popular película Amadeus, la más oscarizada de la década de los 80, se refleja claramenteeste aspecto: "aquello no lo compuso un simple mono amaestrada".
No siempre Mozart fue tan considerado. Fue popular en vida pero prácticamente olvidado durante casi una centuria. Hubo que esperar a finales del XIX para que su fama y aprecio fueran en aumento hasta llegar a ser lo que hoy es. Es cierto que su música ha sido muy difundida por medios de comunicación de masas (radio, televisión, cine) y, sin duda, ello a facilitado su familiaridad, a mayor facilidad para su reconocimiento.
Sin embargo, muchos músicos -en teoría, mejores conocedores del hecho musical-, e incluso personas que han sido expuestas (consciente o inconscientemente) a la música de otros compositores más que a la suya (mozartiana) reconocen en la de Mozart cualidades especiales que las diferencian claramente, más allá de las características estilísticas, de las del resto de compositores.
Sobre este tema se ha escrito mucho. No faltan los libros de musicoterapia sobre "el efecto Mozart". Quizá cuando el rio suena, agua lleva.
Por otro lado, lo, quizá, más peculiar en Mozart es su gusto por la vulgaridad. Diversas publicaciones han sacado a la luz sus cartas, en las que podemos ver a un Wolfgang amigo de la vulgaridad, especialmente lo escatológico.
A mí siempre me ha interesado este tema: ¿se queda en unas simples bromas (familiares? ¿o va más allá?.
La pregunta invita al debate.....

Artículo de la wikipedia sobre Mozart

La cinta VHS

Todos reconocemos esta imagen. para los más jóvenes no es más que un soporte de material audiovisual prehistórico del siglo XX. El abuelo de los actuales reproductores de archivos de vídeo mp4, tablets, ipods, ipads...
El avance tecnológico ha supuesto innegables ventajas, como la rapidez en el acceso a escenas, previsualización, durabilidad del material -si se cuida adecuadamente- etc...
Sin embargo, puede que aquellas personas que visualizaban contenidos con esa cinta enrollada, con esa herramienta anacrónica, del pasado, experimentaran un nivel de adrenalina o de emoción muy superiores. Todo se debe a las espectativas.
Animo a los lectores a opinar sobre este punto: el grado de felicidad y/o emoción que se experimentaba en las décadas en las que las cintas de videocasette fueron muy populares (los 80 y 90), en comparación con la actualidad, con la variedad de soportes y la práctica totalidad de contenidos televisivos accesiblers por la internet.